В областной картинной галерее представлено более 60 работ Владимира Матвеева.
«Абстрактного искусства я не понимаю: для меня это просто пятна», – честно признаюсь перед тем, как отправиться на выставку картин в этом направлении. «А ты попробуй посмотреть на них издалека», – советует более сведущая коллега.
Выставка размещена на втором этаже Тамбовской областной картинной галереи. Представлено более 60 работ члена Московского Союза художников Владимира Матвеева.
Пробую отрешиться от реалистичного видения мира. Бросаю взгляд как бы ненароком: что покажется на полотне. Вот два пестрых круга, поделенных пополам на одном уровне – да это деревья, отраженные в реке. Читаю название картины: «Пейзаж». Надо же – работает! Вот череда волнистых линий – будто бы птица, расправившая крылья. Этикетаж сообщает: «Между небом и землей». Великолепно: первые шаги к переоценке отношения сделаны! Желтые, рыжие хаотичные линии внизу и бело-голубые разводы сверху – будто бы поле и горизонт. Автор, правда, подразумевал: «Весна. Переславль». Увидеть свой образ, уловить свои ощущения, как во сне, как в безотчетных чувствах, – к этому-то и подталкивает зрителя художник-абстракционист. Это ведь тоже часть жизни, только мало познанная.
Владимир Матвеев лично представил свою персональную выставку. Журналистам он пояснил, как «читать» абстрактные полотна.
«Я считаю, что никакой абстракции не существует, – сказал Владимир Николаевич. – Реализм – то, что мы воспринимаем в пределах нашего горизонта, как наша оптика настроена. На земле мы видим деревья, дома, предметы, но когда поднимаемся на самолете, смотрим в иллюминатор, то видим абстрактную геометрическую картину. Точно так же, если мы посмотрим в микроскоп. Хотя это такая же реальность, живая жизнь. В моих работах не нужно искать конкретных образов, картин. Это внутренние переживания, ощущения, которые настолько тонки, что их сложно выразить словами, но возможно передать в живописи».
Абстрактные картины, несмотря на некую эпатажность, создаются по законам изобразительного искусства. Но что-то для художника все-таки предпочтительнее. Владимир Матвеев признался, что ему в первую очередь важно пространство. Впрочем, не уступает и игра красок: в полотнах богатая палитра, цвета – от броских до пастельных. Мастер использует акрил, аэрозольные и даже так называемые резиновые краски.
«Резиновые краски открыл для себя совсем недавно. Понял: это то, что мне нужно. У них замечательная палитра. Они универсальны, обладают повышенной влагостойкостью и светостойкостью. Они на водной основе, но при высыхании пластичны, а значит, не будут крошиться. При высыхании появляются трещинки, но они даже усиливают эффект, как бы энергия идет изнутри».
Выставка носит название «Владимир Матвеев: русская метафизика». Оно неслучайно.
«Это не какое-то противопоставление всему миру. Просто русская метафизика – это метафизика любви и гармонии», – пояснил Владимир Николаевич.
После просмотра выставки делаю вывод: для знакомства с картинами Владимира Матвеева нужна тишина. Это повод побыть наедине с собой или с кем-то очень близким, с кем можно поделиться сокровенными движениями души, которые наверняка возникнут у необычных полотен.