Сидя в зрительном зале театра, ценители искусства отмечают мастерство актеров, их вокальные и хореографические данные, внимают диалогам и монологам. Герои пьес оживают на глазах зрителей то в ХIХ веке, то на тропическом острове, а то и вовсе в сказке. Чтобы история получилась натуральной и зритель поверил, в ТМТ над реализацией режиссерских идей трудится целая команда профессионалов, важное место среди которых занимают художники-декораторы. Оформление сцены – их рук дело.
Не эмигрантка
Ольга Логачева работает художником-декоратором в Молодежном театре без малого 7 лет. В этом году получила ценное подтверждение своего профессионализма и правильности выбранного пути – премию для лучших работников культуры. Ее отметили как сотрудника театрально-концертных учреждений.
«Очень приятно, что мой труд высоко оценили. Порадовало и материальное вознаграждение, конечно. Но самое главное, что на таком уровне словно подтвердили: я не зря иду по этому пути, – признается Ольга.
В 2006 году Ольга окончила второе педучилище – сегодня это Тамбовский педагогический колледж – по специальности «Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы». Получив диплом, девушка уехала в Испанию, где прожила девять лет. Через полтора года Ольга заговорила по-испански. Несмотря на все прелести жизни в теплых краях, тамбовчанка всегда тосковала по холодной, но родной России.
«Все же по духу я не эмигрант. В Испании без знакомств и связей сложно пробиться в карьере. Я, как и большинство приезжих, хваталась за любую работу: была официанткой, помощником на кухне, в теплице. С художественной деятельностью там не сложилось», – вспоминает Ольга.
Не сложилось в Испании и со снегом, таким привычным для нашего климата. Ольга признается, что именно его не хватало, как бы это ни звучало в сегодняшней обстановке с огромным сугробами. Девушка даже в горы ездила, чтобы посмотреть на эту «роскошь». Вернувшись в Россию, почти четыре года была в свободном плавании, а потом пришла в театр.
Безграничное искусство
Изначально Ольга тянулась к живописи, но театр внес коррективы в планы – декорации нужно не только расписывать, их нужно сперва создавать. Первым спектаклем, над которым довелось работать, стали «Бременские музыканты» (6+). Тут-то и начались нюансы – плотники запросили чертежи ширмы.
«Когда первый раз посмотрела, подумала, что ничего в этом не понимаю и для меня это – темный лес. После что-то сами плотники подсказали, что-то – коллеги. Постепенно стала разбираться, всему научилась. Конечно, сперва испугалась, но у страха глаза велики. Развитие всегда интересно и полезно. Наша работа – это всегда эксперимент», – рассказывает Ольга.
Многие постановки режиссеров отличаются масштабностью мысли, которую интерпретируют визуально. Например, в спектакле «Остров голубых дельфинов» (12+) Алины Кушим на сцене располагается шестиметровый скелет кита. Действие происходит на островке калифорнийского побережья.
«Конструкция сделана из пенопласта на основе труб ПВХ. Каждый позвонок кита создан отдельно. Еще для этого спектакля мы покрасили полтора километра канатов – нужно было добиться эффекта градиента», – поясняет художник-декоратор.
Одним из сложнейших по декорации спектаклей, которые сейчас идут в ТМТ, стал чеховский «Вишневый сад» (12+). По задумке режиссера Дмитрия Ефремова, корни вишневого сада должны буквально пронизывать все пространство на сцене, визуализировать связь с «корнями» родственными и ментальными. По словам Ольги, корни сотворены из строительной сетки и монтажной пены. Такое сочетание материалов придает им нужную шероховатость.
«На изготовление корней ушло примерно две недели. Весь театр был в пене, но оно того стоит», – говорит Ольга.
Еще один сложный в плане оформления сцены спектакль также поставил Дмитрий Ефремов. Речь идет о постановке «Дождь из желтых цветов» (12+) по роману Габриэля Гарсиа Маркеса «Сто лет одиночества». Действие на сцене продолжается почти четыре часа, а история семьи Буэндиа включает великое множество героев.
По задумке художника, декорации представляют собой пещеру с лицами-фантомами, которые остаются в темноте. Их визуализировали с помощью масок, отлитых из термопласта и прикрепленных к каркасу. Сперва все эти маски были слеплены и только потом отлиты. Каждая из них уникальна. Волшебство на сцене В Молодежном театре с особым вниманием и трепетом относятся к юным посетителям. Традиционно их приветствуют различными интерактивами, а минувшим летом маленьких гостей встречал целый «Цветочный город малышей». Актеры театра создают для детей и их родителей настоящую сказку с самого порога и продолжают ее на сцене, даря зрителям веру в настоящее волшебство.
От работы отдела, в котором трудится Ольга Логачева, во многом зависит атмосфера сказки и то, поверит ли взыскательная публика в чудо или нет. Например, в котле из «Волшебника изумрудного города» (0+), над которым «колдует» злая ведьма в исполнении Татьяны Хвостовой, эффект кипения достигается за счет спрятанной внутри дым-машины. Сам громоздкий агрегат не так тяжел, как кажется – он сконструирован из задекорированной фанеры.
Художник по призванию
Фраза «я художник – я так вижу» давно стала крылатой, но от этого правдивость ее не уменьшилась – у художников всегда есть свой взгляд на окружающую действительность. Вот и Ольга старается привнести в жизнь собственные краски, ведь даже покидая рабочее место, остается художником по призванию. Она уже создает бутафорию и в этом году планирует вернуться к живописи. Любимый стиль – сюрреализм, а вдохновитель среди выдающихся живописцев – Сальвадор Дали. Именно его работы сподвигли Ольгу ступить на творческий путь и самой научиться создавать картины на холстах и в объеме.
